观中国文学作品，明月一直是文人雅士情感的承载体。
一念心静，一念浮华。张若虚的“海上明月共潮生”，李白的“欲上青天揽明月”……这些古典佳句成就了中国文化中的明月情怀，至今仍被传颂吟唱，给予人心灵的陶冶。
本案设计师却独爱那句“半壁山房待明月，一盏清茗酬知音”。不论时空，繁华与否，生活归于平淡和宁静，内里的绚烂多彩没有虚张声势，只有此刻的安宁。
奥迅设计的新作位于深圳核心商圈，是宝安区重点发展项目。作为全国经济中心城市，鹏城曾沐浴过千年盛世月色，也辉映着今夕的蓬勃向前。本案的设计理念提取明月之意境，将抽象的情绪物质化，让空间、自然、人三者交融的场所精神，呈现在其售楼部。
晴月当空
晴月当空照，将穿越千年的江月意象诉诸笔端。光行影迹为空间注入灵魂，就像扬子江畔边的张若虚，观赏洁白的月光荡涤世间万物的五光十色，感受着这自然给人心境栖息的力量。
 
在现实生活中，难以做到归隐山居，但可以构建一处暂避浮躁喧嚣、净化心灵之地。这是主创的设计初衷。
 
阿尔托曾言：“现代主义的真正生命力，在于将普世的空间美学和技术与地方资源结合起来，以表达出对人性、社会、环境的关怀。”设计师崇尚自然为基底的设计，用一切富含宁静情绪的材质、元素，在整体浅色系及大块面的处理下，让月映当空下，抒发出一方水土独享明月共生的情怀。
  
另一侧的引景入室，设计师为来访者创造的一场生命感的邂逅。被设定的天空产生的光和影，与彼时灵动线条、禅心明月，树影斑驳交相辉映，平增一份雅趣。
 
元素的选用，是体现整个方案的初始。模型区一改往常的繁华，选用繁密且律动成韵的木格栅，每一条横平竖直的天花线条，最大程度上联系了人与自然，独立又相融。
光与影共存，就像深度洽谈区，设计师将光作为独立的材质渗透到空间的各个角落。
   
一光一影，一明一暗，一虚一实，与其说是室内空间承载着自然的雅韵，倒不如说是是人对空间环境的感悟，与自然相融相生。
云雾缭绕
云出远岫，渐漫穹苍，在千年月色辉映下，崭新的篇章徐徐展开。雾色渐渐弥漫，涌动卷舒，于静谧世界里寻得现代东方韵味。
 
步入茶艺展示区，一轮莹白造型伫立空中，如同海上的明月，渐变朦胧的光影，如同云雾般缥缈。在虚实交相辉映中，随着时间的推移，看光影斑驳，与三五君子品茶闲聊，颇有“半壁山房待明月，一盏清茶酬知音”意境。
设计师希望在空间表达的东方味道，是与时俱进却不失东方韵味的东方。“空间设计唯有带进对审美的识别能力，才能保持历久弥新。”
   
如果说留白是设计技巧，那么场景丰满便是设计生活。契合心灵的悠然，将生活形态和善意美学相结合，将东方文化的包容与厚度淬炼成一股柔软的力量。当风光月霁，或暮色四合，静静品酌，细细体味，既享山野之乐趣。
  
折角、切割、延伸……融合当代建筑设计语言，通过材质与线条的切换，由浅至深的色块理性组合，层层递进，搭配斜顶天花下灵动变幻的光束，营造出纯净雅静的空间气息。
霁风朗月
朦胧的月色随着微风逐渐变得清朗，恍然间生命中的种种美好灵动浮若。
 
与城市共生，与美好共鸣。设计师深刻洞悉深圳城市发展的脉络，不刻意写实，也不脱离现实，将这些美好的景象共筑于面，引起人们的思考，去赏出景中真趣。
   
无需浓墨重彩的装饰，轻描淡写的山水画足以表达出来访者的心境。所有的装饰点缀恰到好处，既不沉闷也不浮躁，随着视觉的推进，材质的层次与空间进行平衍共生。
 
游廊，方见深远而圆。明月的象征性元素——圆，被运用在过道的各处。与长长的廊道相映，方中有圆，形成一种空间的平衡与补充。
取自然之形，融空间之意，奥迅设计萃取“明月”为题，从“形”升华至“意”，不断探索自然本土和人造物之间的界限，以雅致清宁和现代简约的设计语言，构造一方水土独属明月共生的诗意体验馆。
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